素描基础教学（素描基础教学计划）

本篇文章给大家谈谈素描基础教学，以及素描基础教学计划对应的知识点，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏本站喔。
本文目录一览：

1、素描的步骤


2、零基础如何学素描？


3、素描入门基础画步骤 如何零基础学画画


4、基础素描教学计划

素描的步骤
    素描是指运用铅笔或者炭笔之类的单色调黑色美术用笔对物体进行刻画以下是有我为大家整理的素描的步骤，希望能帮到你。
    　 　素描的步骤 
     1、观察 
    这里是指整体的、比较的观察、反对照相相似观察，带有情绪、想法地去感受对象。
     2、构图 
    构图要逐步解决：1.布局 完整、饱满、舒服、上紧下松、均衡、疏密 2.形 物体形的特点、比例、透视 3.透视?
     3、大关系 
    逐步铺大关系：1.明暗 受光、背光、投影 2.空间 前强后弱、前亮后灰 3.黑白灰 画面的层次构成
     4、深入刻画 
    加强素描四要素包括：形体结构、体积空间、明暗色调、主次虚实
    注：适当表现质量感，即把握处理好细节、色彩+色彩关系
     5、调整 
    把画推远3—5米远，远看大关系要有铺面而来的感觉，空间、黑白灰强烈，主次、松紧、节奏舒服。近看细节，立体刻画深入。
     素描的美术理解 
    是绘画中的术语。在汉语中解释：“素”从字面上指单纯、直接和质朴、真实。“描”是指写、画、挥舞、临摹、写生的意思。素描的定义是指用单色来描绘物体的形象。素描是一门关于认识和表现形的学问，是指导表达造型艺术的一种最基本的、辩证的、逻辑严密的思维方式，是一门独立的造型艺术。我们常说素描是一切绘画的基础，是绘画创作的训练手段。
    最早作为素描的雏形形式产生的就是那些古代岩洞的岩画，当以及那些莫名其妙的符号，这些简洁朴素的描绘正是人类祖先对自然界的真实感受。16世纪在意大利，美术学院产生以后，素描才以正式身份出现在美术学府的画室。1912年在我国上海美术学院正式开设这一课程，1958年受到冲击，1962年恢复，到“文革”时期又受到冲击，直到1976年在全国各大美院开始恢复。从素描的发展历史上看，从古埃及、两河流域到古希腊、古罗马，从中世纪到文艺复兴，从欧洲17世纪古典画派到20世纪现代派，已经形成了一个完美的体系。
    革命艺术家沙季同的《素描驷马奔腾图》在素描教学中，主要是训练学生如何观察和刻画客观物象的造型能力，对于初学者来说，我们常常以把形体画得像不像、准不准、整体不整体作为检验素描水平的高低。作为设计人员同样要具备素描的基本功。
    美术是表现事物的一种手段。美术的基础是造型，艺术造型是人按照自然方式进行的复杂劳动，是一项需要长期训练才能形成的特殊技能。艺术造型不只是塑造孤立静止的物体形态，更重要的是表现物体中各种形式的有机关系。掌握艺术造型的方法，需要恢复人的自然思维方式和操作方式，需要研究自然物体的形式特点和认识它的变化规律及条件。素描是解决这些造型问题的最佳途径，这在艺术造型的实践中得到了完全证明，因此，素描被称为“造型艺术的基础”。
    素描通常意味着可于平面留下痕迹的方法，如蜡笔，炭笔，钢笔，铅笔，色粉笔，乌墨褐，墨水，及纸张，其它还包括在湿濡的陶土，沾了墨水的布条，金属，石器，容器或布的表面所造成的磨损。素描是一切绘画的基础，这是研究的过程中所必须经过的一个阶段。
    山西画家刘强先生素描作品轮廓和线条是素描的一般称谓。素描具备了自然律动感，观者从欣赏过程中可感受这一点。不同的笔触营造出不同的线条及横切关系，并包括节奏，主动与被动的周围环境，平面，体积，色调，及质感。
    素描是一种正式的艺术创作，可以用单色线条(也可以用两种或两种以上的颜色)或涂抹成面等方式来表现直观世界中的事物，可以表达 思想、概念、态度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像绘画那样重视总体和色彩，而是着重结构和形式
    炭笔素描头像(窦中亮作品)在西洋美术辞典(雄狮图书公司出版)这本书中，与素描相关的解释，只有速写一项，文中认为作品或作品部份的粗略草图，是艺术家针对光影、构图和全幅之规模等要点所作的研究和探讨;它是全幅画的初步构图或其中之一。
    一幅出自风景画家的速写素描通常是一幅小而快的记录，用来表现风景的光线效果，同时也是为了将来重新作画时的构想作准备。
    每一个物体在光照下都会有亮和暗两部分即明,暗两部分。所以在画时，会以明暗交界线为界,分出明暗两部分。
    暗部一般还为反光,灰部和暗部;亮部则是画中最明亮的部分;此外还有投影,和背景。
    在作画时,亮部要尽量避免脏,暗部要尽量避免闷(也就是由于线条太多而没有空隙与反光)。
    素描是其他艺术的必然基础，尤其是水彩，油画，版画，雕刻(浮雕)， 另外对平面设计，也是画草图的必要基础。素描虽然被视为是两度空间的艺术，不需要颜色及第三度空间，却也同时暗示这两者。
    素描的定义(摘自康和教师手册)
    法文Dessin--英文Drawing--中文称为「素描」。素描是描绘者在既定的面积或在平面的物质(纸、布……)上--描绘出外在的形体在空间中的位置--并藉此训练来掌
    《仙人掌》窦中亮作品握物体的明暗层次和基本形象。
    速写符合素描的定义，广义上来说，速写是素描的一种。
零基础如何学素描？
可以去专业的培训学校或者网上学习。
1.关注基本功。从线条、透视、光影三者开始。排名分先后。
2.对画漫画来说，速写可以训练对线条的控制力，是非常好的入门方法。关键词：长线条，一次一笔。
3.素描作为基本功不可或缺。建议画静物，训练你的透视和光影。杯子苹果盒子都可以，慢慢过渡到大物件。
参考书籍：《素描的诀窍》、《像艺术家一样思考》、《伯里曼人体结构绘画教学》----人体结构必读之书哇、《素描指南》第六版。
素描入门基础画步骤 如何零基础学画画
 想 画画 的你是否又担心自己没学过素描不能画?素描是画画的基础，下面就介绍学习素描的方法，帮助零基础的你学会素描。
   零基础如何学素描  
  练线条 
 线条的美感会直接影响整个画面，不止素描，只要和一切手绘有关的，线条都起着举重若轻的作用。
  结构 
 可以帮助理解对象，素描基础训练目的并不只是在技巧如何表现物象，更重要的是要学会正确的观察和理解物象的造型特征，把握物象的本质结构和普遍的造型规律。
 这实际上是一个积极的理性思维过程，只有在形体、结构准确的前提下才有进一步的研究光影、质感、明暗调子的可能性和必要性。
 解决“形”画不准在学生练习和考试中，有很多形把握不准，偏差很大的情况，一方面是其造型能力弱，练习不扎实造成的，究其更深原因也是对对象结构理解不够，缺少结构间相互联系相互依存的理解。
  基本素描 
 首先从排线条开始。有经验的人都知道，上厕所，肚子里一定要有内容。素描也是如此。初学者画的素描一般都是线条构成的……横的，竖的，斜的。
 各种方向，用的要灵活，一般是顺着结构，外加整体的线条，摆的是膀臂，不是手腕，不然你的线条是弯的，当然画人物时也就没有那么多规矩了，不知道哪个匝碎偏偏要求新手必须这么做，坑害了多多少少广大素描爱好者的一颗纯洁善良无暇的心。
   素描入门最基础教学  
  画画姿势 
 正确的写生姿势、有助于整体观察和表现方法的运用：在绘画时身体应与画板相距一臂左右。如有条件，画板放在画架上最好，如果没有画架，画板放在大腿上也可以。
  握笔姿势 
 画画的握笔方法和平时写字有区别：通常的握笔方法是拇指、食指和中指捏住铅笔，小指作支点支撑在画板上(或悬空)，画线条时靠手腕移动，手指不动这样画出来的线就直;
 只在细部刻画时才会采用象平时写字的握笔姿势，但依然是靠小指的支点来移动手腕完成。刚开始可以反复练习这几个姿势，待直线、横竖都熟练就可以开始画物体。
基础素描教学计划
 时间过得可真快，从来都不等人，又将迎来新的工作，新的挑战，该为接下来的学习制定一个计划了。拟起计划来就毫无头绪？下面是我为大家整理的基础素描教学计划，希望能够帮助到大家。
  目标： 
 1、建立素描的完整概念、明确素描学习的方法、步骤和要求，通过训练基本技法的途径，提高素描造型能力。
 2、本学期时间较短，要求学生强化课后训练，巩固课堂知识点，做到熟能生巧。
 3、通过学习基础的美术知识，提高学生审美水平。
  任务： 
 1、教学内容：美术理论
 2、教学内容：素描写生基础知识
 3、教学内容：几何体结构素描的造型手段
 4、教学内容：结构的再认识
 ①教学要求：运用正确的方法表现形体的结构
 ②教学目的：明确结构素描的表现方法
 ③教学重点：几何体结构与形、透视的关系
 ④教学难点：形体、透视的分析
 5、教学内容：辅助线
 ①教学目的：了解什么样的线是辅助线，辅助线在结构素描中的意义
 ②教学要求：学会运用辅助线，把握物体的形、比例、结构
 ③教学重点：辅助线与结构的关系
 ④教学难点：辅助线的`运用技法
 6、教学内容：空间感
 ①教学要求：通过线条的轻重、浓淡、粗细、虚实来表现物体的空间感；
 ②教学目的：通过比较，感受线条的表现力；
 ③教学重点：线条的表现力与空间感的体现；
 ④教学难点：线条的灵活度
 7、教学内容：结构素描中线的表现
 ①教学要求：理解结构线、辅助线的作用，并在写生过程中运用；
 ②教学目的：使学生对形体结构有认识，理解结构素描的表现方法；
 ③教学重点：如何提高线条的表现力
 8、教学内容：作画步骤
 ①教学目的：引导学生正确思维，掌握有序的作画步骤；
 ②教学要求：用比例、透视，分析、表现几何体结构，把注意力集中在对几何体空间构造的体会和研究上；
 ③教学重点：每一步骤中的主要表现内容
 ④教学难点：作画过程中的整体把握
 9、教学内容：正确的观察
 ①教学目的：理解观察在作画中的作用及影响；
 ②教学要求：学会动笔前的观察，作画中有效的观察；
 ③教学重点、难点：观察方法、表现技巧
 10、教学内容：物体形态的掌握及表现
 ①教学目的：使学生更好的表现出形体的立体感；
 ②教学重点：如何掌握物体的形态
 11、教学内容：作品的表现艺术
 ①教学目的：帮助学生更好地找到表现的技巧；
 ②教学要求：掌握整体画在作画过程中的运用以及能正确意识到画面整体表现的效果及完美性；
 ③教学重点、难点：作画过程中的整体性
 12、教学内容：多面体的形体分析
 ①教学目的：培养学生多角度的思维方式；
 ②教学要求：能分析多面的结构并学会表现；
 ③教学重点：相衔接部分的形状分析
 13、教学内容：组合物体写生
 ①教学目的：
 ②教学重点：
 ③教学难点：
 14、教学内容：明暗规律
 ①教学目的：了解几何体被光照射后所产生的明暗变化；
 ②教学要求：正确分析圆球体、正方体的明暗层次及变化，用明暗规律塑造几何体；
素描基础教学的介绍就聊到这里吧，感谢你花时间阅读本站内容，更多关于素描基础教学计划、素描基础教学的信息别忘了在本站进行查找喔。